El cine alemán de los últimos años protagoniza un nuevo ciclo del Aula de Cine del Campus de Huesca

(Huesca, 24 de febrero de 2026) El Aula de Cine del Campus de Huesca de Unizar abre este miércoles, 25 de febrero, una nueva edición de ciclo anual de ‘Cine alemán del siglo XXI’, que desarrolla en colaboración con la Asociación Aragonesa de Germanistas y Profesores de Alemán y el Instituto Goethe. Cinco películas, de los años 2023 y 2024, componen un programa que combina distintos géneros del cine de ficción y documental, junto a algún trabajo que rompe las fronteras entre ellos. ‘Sisi y yo’, de Frauke Finsterwalder, una mirada feminista a la figura de la emperatriz austro-húngara, centra la primera sesión, que como las restantes tendrá lugar en la Facultad de Empresa y Gestión Pública (plaza de la Constitución, 1). Los lunes y los miércoles se sucederán las proyecciones, siempre en versión original en alemán con subtítulos en castellano. Todas ellas están programadas para las 19 horas, salvo la última, el 11 de marzo, que comenzará a las 19:30.

Tras ‘Sisi y yo’ se han programado ‘El cielo rojo’, de Christian Petzold, Oso de Plata en la Berlinale de 2023; o ‘Más allá de la frontera azul’, primer largometraje de Sarah Neumann, que adapta una exitosa novela juvenil de Dorit Linke, ubicada en la República Democrática Alemana. El ciclo se completa con el documental ‘El cielo puede esperar’, de Sven Halfar, que a través de la actividad de un coro aficionado muestra la vida de las personas mayores en Alemania; y con ‘Shahid’, de Narges Kalhor, directora iraní residente en Europa, que se acerca a la realidad de su país combinando multiples géneros, desde el falso documental a la comedia.

Ofrecer una selección representativa del cine alemán más reciente es el objetivo de esta muestra que coordina el profesor de Lengua Alemana de la universidad pública aragonesa, Daniel Hubner.

Las películas

La primera película Sisi y yo (Sisi & ich, 2023) fue estrenada en la Berlinale de 2023 en la sección Panorama. Frauke Finsterwalder, su directora nos ofrece en este, su segundo largometraje una deconstrucción de la figura de la emperatriz austrohúngara Sisi, uno de los principales mitos de la historia austriaca y un personaje de culto en el ámbito audiovisual de los países de lengua alemana, sobre todo gracias a la trilogía cinematográfica de los años 50 que protagonizó Romy Schneider. Para esta revisión en clave feminista del mito la directora –que también firma el guion junto a su marido, el escritor suizo Christian Kracht– cuenta con una de las actrices más reconocidas del cine alemán, Sandra Hüller. 

La crítica ha destacado, recuerda Hubner, su soberbia encarnación del personaje desde cuya perspectiva se relata la historia, la condesa húngara Irma Sztáray, quien fuera dama de compañía de la emperatriz ; y también la excelente interpretación que hace Susanne Wolff de Sisi. “Es la relación de amistad, atracción erótica y dominio de estas dos mujeres la que vertebra la película, por medio de unos diálogos punzantes y de un lenguaje cinematográfico que remite inevitablemente al realismo mágico, con su fotografía de cualidades oníricas, la presencia de elementos anacrónicos y una sorprendente banda sonora de música moderna que abarca desde Nico hasta Portishead”, concluye el coordinador del ciclo.

También la segunda película seleccionada, El cielo rojo (Roter Himmel, 2023), fue estrenada en la Berlinale de 2023, en este caso en la sección oficial, donde se alzaría con el Oso de Plata al Gran Premio del Jurado. Las relaciones de cinco personas que, por diversas circunstancias, terminan compartiendo una casa de verano en la costa, sus anhelos y sus crisis centran esta pieza.

Su director, Christian Petzold, es uno de los principales representantes de una de las tendencias cinematográficas más destacadas de las primeras décadas del siglo XXI, la Berliner Schule o Escuela de Berlín, que pretende reflejar situaciones y personajes cotidianos cuyo interés dramático no deriva de una acción o de unos diálogos mínimos–a veces casi inexistentes–, sino de la capacidad de introspección a la hora de presentar los conflictos y personajes. “Para ello se sirven de una cuidada estética de tomas largas y ritmo moroso, de escenarios inhóspitos e iluminación tenue y difusa y, sobre todo, de largos silencios”, precisa Daniel Hubner..

Más allá de la frontera azul (Jenseits der blauen Grenze, 2024) de Sarah Neumann, se basa en una historia real, un intento de huida a nado de la República Democrática Alemana, país en el que todavía nació la directora, poco antes de la caída del Muro de Berlín. En el centro de esta sobria película se encuentra la amistad de tres jóvenes, interpretados por Lena Urzendowsky, Willi Geitmann, y Jannis Veihelmann. El trabajo actotral de este trío ha sido lo más destacado por la crítica de este filme que recibió varios reconocimientos en el Filmfestival Max Ophüls Preis: el Premio del Público y el del Jurado y el Premio al Mejor Talento Emergente.

La película documental del ciclo El cielo puede esperar (Heaven Can Wait - Wir leben jetzt, 2023), se centra en la actividad de un coro aficionado de Hamburgo en el que todos los miembros deben cumplir el requisito de tener más de setenta años. El documental se adentra también en las vidas privadas de varios de estas personas e indaga en la forma en la que afrontan esta última etapa de su vida. La trayectoria del director de la película, Sven Halfar, está muy vinculada a la música, pues ha dirigido otros documentales sobre bandas y músicos, además de vídeos musicales. la enfermedad o la proximidad de la muerte, o también, de modo más concreto, cómo vivieron el aislamiento durante la pandemia.

Shahid (2024) de Narges Kalhor, transita por múltiples géneros -falso documental, obra de auto-ficción, ejercicio meta-cinematográfico, drama político, cine musical y comedia absurda- sin adscribirse a ninguno. De este carácter híbrido da buena cuenta el hecho de que la película no solo fuese presentada -y premiada- en la sección Forum de la Berlinale de 2024, sino que también se proyectase en el festival de cine documental Dok.Fest München.  A través de un collage de escenas y estilos cambiantes acompañamos el proceso de búsqueda de la identidad de la protagonista, trasunto de la propia directora, en los dos ámbitos en los que se mueve, el de la sociedad conservadora y patriarcal iraní y el de la inexorable burocracia alemana.

El mismo ciclo se ha venido desarrollando en las últimas semanas en Zaragoza -donde concluye el jueves- y en Teruel, coordinado respectivamente por los vicerrectorados de Cultura y Patrimonio y del Campus de Teruel de Unizar.